Blues on schools
We laten leerlingen van het primair- en voortgezet onderwijs op een leerzame en interactieve manier kennismaken met de blues.
Blues on Schools laat zien dat de geschiedenis van de blues niet alleen iets vertelt over het verleden, maar ook inspireert om na te denken over hoe we vandaag met elkaar omgaan. Zo draagt het project bij aan het levend houden van het culturele erfgoed van de blues én aan de ontwikkeling van respectvolle en betrokken burgers.
Over Blues on schools
Met Blues on Schools gaat een lang gekoesterde wens van Stichting Brielse Bluesdag in vervulling. Blues on Schools is een educatief muziekproject waarin professionele muzikanten leerlingen meenemen naar het ontstaan van de blues. Tijdens een interactieve voorstelling ontdekken zij hoe deze muziek ontstond onder tot slaaf gemaakte mensen in het zuiden van de Verenigde Staten en hoe muziek uitgroeide tot een krachtige manier om verdriet, hoop, verbondenheid en het verlangen naar vrijheid uit te drukken.
Vanuit deze geschiedenis wordt de brug geslagen naar de samenleving van vandaag. Muziek verbindt mensen, brengt verhalen tot leven en vormt een laagdrempelige aanleiding om met jongeren in gesprek te gaan over thema’s als respect, vrijheid, gelijkwaardigheid, discriminatie, buitensluiten en pesten. Zo ontdekken zij dat de boodschap van de blues, ondanks haar eeuwenoude oorsprong, nog altijd verrassend actueel is.
De voorstellingen zijn interactief. Luisteren is slechts het begin: al snel wordt er geklapt, gezongen, geroepen en meegedaan. De leerlingen ervaren zelf hoe muziek mensen verbindt en hoe samenwerking, ritme en creativiteit bijdragen aan wederzijds begrip en plezier.
Primair Onderwijs – Blues4Kids
Blues4Kids is speciaal ontwikkeld voor leerlingen uit groep 7 en 8 van het primair onderwijs. In een interactieve voorstelling van ongeveer 45 minuten maken zij op een speelse en begrijpelijke manier kennis met het ontstaan van de blues. Door muziek, verhalen en actieve deelname ontdekken de leerlingen hoe de blues ontstond en waarom muziek mensen altijd heeft geholpen om gevoelens te delen en elkaar te vinden.
De voorstelling sluit aan bij de belevingswereld van kinderen en legt op een positieve manier verbinding met thema’s als samenwerken, respect voor elkaar, inclusie en omgaan met verschillen.
Brugklassen – Geworteld in The Blues
Geworteld in The Blues wordt aangeboden aan de leerlingen van brugklassen Voortgezet Onderwijs. De voorstelling van ongeveer 45 minuten, gaat dieper in op de historische, culturele en maatschappelijke betekenis van de blues. Leerlingen ontdekken hoe de muziek invloed heeft gehad op vrijwel alle moderne muziekstijlen en hoe de geschiedenis van de blues nog altijd doorwerkt in actuele thema’s als identiteit, vrijheid, discriminatie, sociale ongelijkheid en verbinding.
Door muziek, verhalen en interactie worden leerlingen uitgedaagd om na te denken over hun eigen rol in de samenleving en de betekenis van respect, inclusie en vrijheid. Zo vormt de blues niet alleen een venster op het verleden, maar ook een inspiratiebron voor de toekomst.
Wij spraken met Guy Verlinde en wij vroegen hem waarom een project als “Blues on Schools” zo belangrijk is.
Wat heeft je geïnspireerd om muziek te maken?
Dat vind ik moeilijk om te zeggen, er zat altijd wel wat vanbinnen wat mij aantrok tot muziek. Als ik ergens livemuziek zag was ik daar altijd van gefascineerd, doordat mensen instrumenten bespeelden en zelfs mensen aan het dansen kregen. Ik voelde van af jongs af aan al de kracht van de muziek. Dat muziek een grote impact kan hebben op mensen, maar muziek je ook blij kan maken. Dat is mij altijd bijgebleven. Daar kwam ook de drang vandaan om zelf gitaar te gaan spelen en de muziek te ontdekken.
Denk je dat een project als “blues on schools” ook jongeren passievol voor muziek kan maken. Misschien zelfs jongeren inspireren om een muziekinstrument te gaan bespelen?
Ik denk het wel, ik speel al een paar jaar voor scholieren en ik merk dat het vooral jongeren zo inspireert, omdat jongeren er niet echt bewust van zijn dat artiesten als Beyonce en Pharrel Williams moderne blues muzikanten zijn. Dan schrikken ze altijd even, maar als je echt teruggaat naar de basis van de Bluesmuziek dan zie je dat alles gelinkt is aan elkaar. Afro-Amerikaanse muziek heeft zo veel linken dat het eigenlijk onlosmakelijk aan elkaar verbonden is. Uiteraard klinkt het anders dan vandaag, maar jongeren zien er ook anders uit dan hun opa’s en oma’s vroeger. Dus dat is ook niet gek.
Je praat met veel passie over bluesmuziek, koos je voor de Blues of koos de blues voor jou?
Ik denk dat de blues mij heeft gevonden. Ik hield van veel soorten muziek, maar bij het luisteren van bluesmuziek werd ik door iets geraakt. Dat heeft denk ik te maken dat het muziek was van ‘the underdogs’ muziek van ‘the goodman feeling bad, trying to find a way to get lbetter’. En als je je als puber ook niet altijd begrepen voelt, kon ik me daar mee identificeren. Het leiden en het zoeken de blues was daar heel direct in, zonder al te veel franjes. Dat sprak mij heel erg aan, blues heeft daarom een speciaal plekje in mijn hart.
Denk je ook dat de puurheid van de blues tegenwoordig mist in de hedendaagse popmuziek?
Je merkt dat veel muziek wordt gemaakt met een marketingplan. Dat hoeft niet slecht te zijn, maar als je kijkt naar de hedendaagse teksten van R&B artiesten dan zit je toch een beetje op een infantiel niveau. Dat heeft te maken dat er een beat moet zijn en dat je het makkelijk kan meezingen. Die nummers worden gemaakt puur alleen om te verkopen, maar dat is natuurlijk iets wat in de jaren 50 ook al gebeurde. Eigenlijk verandert dat niet. Maar daarnaast heb je gelukkig ook muziek die echter is. Die komt vanuit een persoonlijke ervaring van de muzikant die wordt gedeeld. Door persoonlijke nummers kan je veel sneller mensen raken, doordat veel mensen dezelfde problemen hebben.
Wij spraken twee leerlingen die aan het “blues on schools” project deelnamen. Die gaven aan dat ze blues wel mooi vonden, maar dat ze het liever zouden luisteren met autotune er over. Wat vind je daarvan?
Blues is echt een andere klank, een klankbeeld waar veel jongeren aan moeten wennen. Jongeren groeien om met elektronische drums en met autotune stemmen. Terwijl Blues zeer analoog is en erg ongepolijst. Dat is vaak even schrikken. Toch zijn er veel meer gelijkenissen dan men denkt, het gaat namelijk allebei over ritme. In dansmuziek of R&B gaat het ook over herhaling om mensen in een trance te brengen. Ik snap dat het klankbeeld van de oude Blues bizar kan over komen op jongeren. Maar het kan daarom juist ook wel een trigger zijn, om de muziek juist te ontdekken. Het is namelijk echt iets anders dat wat je tegenwoordig op de radio hoort.
Waarom is het zo belangrijk dat projecten als “Blues on schools” bestaan?
Als ik in het lokaal van Maerlant binnen kom staan er zo veel instrumenten, van synthesizers tot conga’s. “Blues on schools” kan jongeren inspireren om samen muziek te maken. Ze hebben iets gehoord dat heel anders is, wellicht gaan ze thuis googelen en komen ze van Rihanna bij Etta James terecht. Het vroegere muziekonderwijs stopte zo’n beetje bij de jaren ’60. Ik denk dat je jongeren moet vertellen hoe de hedendaagse muziek tot stand is gekomen. Een project als “blues on schools” doet dat heel goed.
Jouw school aanmelden
Vul het formulier in en we nemen contact met je op!